Os 6 Melhores Mangás de Naoki Urasawa

Amplamente elogiado e considerado um grande criador atemporal no meio dos mangás, Naoki Urasawa tem impressionado os leitores por mais de 40 anos. Mais conhecido por criar épicos de mistério complexos de longa duração, Urasawa é um talento versátil que aplicou sua arte em uma variedade de gêneros.

Começando predominantemente como artista, Urasawa gradualmente começou a desempenhar um duplo papel, escrevendo seus próprios roteiros e impressionando rapidamente críticos, leitores e seus colegas criadores. Seu primeiro grande sucesso veio com Yawara! de 1986, uma série popular que acabou se revelando uma grande partida das histórias mais sombrias e fantásticas pelas quais ele ficou mais conhecido.

Os 6 Melhores Mangás de Naoki Urasawa, Classificados

Um mestre em diálogos afiados e enquadramentos suaves, Urasawa é indiscutivelmente sem igual no mundo dos mangás como um contador de histórias colorido em grande escala, unindo tramas diversas que frequentemente abrangem enormes quantidades de tempo e eventos. Com uma rica bibliografia para se orgulhar, há muitas obras-primas notáveis do mestre seinen.

6 Yawara! é uma Comédia Esportiva de Slice of Life de Bom Coração

Uma abordagem bem-humorada sobre o gênero esportivo de amadurecimento, Yawara! segue a complicada jornada de judô da estudante do ensino médio titular, Yawara Inokuma. Apesar de seu desejo de desfrutar de uma experiência escolar mais comum, seu lendário avô judoca está determinado a levá-la até a glória olímpica.

Praticante naturalmente talentosa de judô, o avô de Inokuma a treina com sucesso visando os Jogos Olímpicos de 1992. A história aborda vários tropos do gênero esportivo, mas o faz de maneira leve e ponderada. Urasawa cuida muito do desenvolvimento psicológico de seus dois personagens principais, garantindo que o vínculo disfuncional deles permaneça cativante e frequentemente emocionante. Uma curiosa subtrama envolvendo os pais de Inokuma fornece à série um mistério de pessoa desaparecida, assegurando que a série colorida tenha algo para todos. Um dos esforços mais cômicos de Urasawa, Yawara! é um conto simpático de competição e amadurecimento que os leitores podem desfrutar em sua totalidade.

5 Billy Bat Consegue mostrar um Olhar Apocalíptico para as Indústrias de Quadrinhos e Mangás

Essa série de mistério de assassinato não convencional trata tanto das provações e tribulações do trabalho na indústria de quadrinhos quanto de um antigo pergaminho de importância vital que pode levar à dominação mundial. Ambientada em 1949, este envolvente thriller de mistério segue um artista de quadrinhos que descobre que sua amada série Billy Bat pode ter sido plagiada de uma arte que ele viu no Japão.

Desnecessário dizer que sua decisão de ir ao Japão para obter permissão para continuar usando a imagem do artista original leva a toda sorte de situações cada vez mais fantásticas. O tom mais leve e excêntrico da série inicialmente se mostrou um pouco chocante para os fãs de longa data do tom e estilo narrativo geralmente mais sombrio e sinistro de Urasawa. Adotando um estilo de tira de quadrinhos antigo para cenas com o personagem titular Billy Bat, a série mescla teorias de conspiração de alto conceito com meditações ponderadas sobre a arte pop e a narrativa. Ao longo dos oito anos de execução da série, ela nunca deixou de surpreender os leitores com sua infinidade de reviravoltas, ganhando elogios elevados a longo prazo por sua narrativa e arcos de personagens emocionantes e imprevisíveis.

4 Asadora! Mistura História com Terror Kaiju

Como é frequentemente o caso dos melhores esforços de Urasawa, Asadora! mergulha de cabeça nos reinos do mistério. Ao longo do caminho, a série também fornece aos leitores uma biografia completa da personagem titular, Asa Adora, desde seus anos formativos do pós-Segunda Guerra Mundial até os dias atuais.

Em 2020, Tóquio é cercada por um monstro gigantesco. Em 1959, a jovem Adora é sequestrada e depois se envolve no infame Tufão Vera, a pior tempestade tropical da história japonesa. Os elementos de ficção científica da história ficam em segundo plano na maior parte do tempo, com Urasawa concentrando-se fortemente no drama histórico, enquanto o misterioso monstro paira grandiosamente no fundo. Em Adora, a série apresenta uma protagonista incendiária e simpática, cuja história de vida se desenrola de maneira eficaz e ponderada. Ao longo do caminho, o mistério emergente da ameaça kaiju ao Japão se desenrola abaixo do radar, construindo um suspense sinistro. No geral, este mistério de ficção científica em grande escala é Urasawa em seu melhor estilo de mistura de gêneros.

3 Pluto Oferece uma Reimaginação Revolucionária de Astro Boy

A tendência de Urasawa por mistérios de assassinato sinistros foi aplicada com efeito surpreendente à icônica série Astro Boy com o emocionante Pluto. Nomeada após um dos vilões mais importantes de Astro Boy, a série segue um investigador robótico da Europol no caso de uma série de homicídios sombrios de humanos e robôs.

Em uma corrida cada vez mais arriscada para capturar o assassino, fica evidente que os sete robôs mais elite do mundo são os principais alvos. A mistura de temas envolventes em relação aos direitos dos robôs e à dinâmica entre humanos e máquinas, bem como uma investigação policial, resulta em um envolvente pedaço de ficção de mistério. Como uma reimaginação de uma obra anterior e clássica, Pluto é um esforço incrivelmente original e um tanto desconhecido, afastando-se completamente do estilo original, enquanto consegue manter muitos de seus principais tropos e conceitos de ficção científica.

Não surpreendentemente, a série acumulou muitos elogios, com fãs e críticos ainda desvendando suas inúmeras referências, simbolismo e características de personagens duas décadas após seu lançamento inicial no cenário seinen. Com um anime confirmado a caminho, agora é o momento perfeito para conferir esta série.

2 20th Century Boys é um Thriller Selvagem e Multigeracional

Outro thriller de mistério abrangendo várias décadas do mestre dos mangás mais vendido aqui, as memórias de infância dos anos 60 contribuem para derrotar uma ameaça mortal no início do século 21. Um thriller seinen animado com temas de ficção científica apocalíptica, 20th Century Boys provou rapidamente ser um sucesso em sua estreia em outubro de 1999.

Robôs gigantes, conspirações para assassinar o Papa e os Triads entram em jogo em uma trama cada vez mais caótica que vê quatro amigos de infância tentarem enfrentar um líder de culto com uma conexão misteriosa com eles. O antagonista Amigo se tornou um ícone da vilania de mangá, com a descoberta de sua verdadeira identidade se revelando uma obsessão tanto para protagonistas como Kenji Endo quanto para o leitor. A popularidade da série deu origem à sequência intitulada 21st Century Boys em 2006. Embora não seja tão ampla em escopo e trama quanto a original, a sequência continua sendo uma leitura obrigatória para os fãs da série. Um clássico moderno dos mangás, 20th Century Boys é um esforço emocionante e imaginativo.

1 Monster Oferece aos Leitores um dos Mistérios Mais Sombrios e Ricos na História dos Mangás

O seminal thriller psicológico de Urasawa foi lançado pela primeira vez em dezembro de 1994. Concentrando-se no cirurgião cerebral baseado na Alemanha, Kenzo Tenma, a história segue sua jornada cada vez mais horrível após tomar a decisão de salvar um jovem ferido em vez do prefeito após um massacre brutal.

Desnecessário dizer que o jovem e sua irmã gêmea não são pessoas comuns, e seu passado faz um conto arrepiante focado em experimentação humana. A série envolventemente sombria foi um sucesso imediato com os leitores logo após o lançamento. A narrativa complexa, a atmosfera de suspense e o arco do personagem principal estão entre os melhores já criados nos mangás. A série de anime, exibida pela primeira vez uma década após o lançamento inicial do mangá, continuou a popularidade e o legado crescente da série, garantindo que ela conquistasse mais fãs do que nunca. Com um dos finais mais eficazes e emocionantes na história dos mangás, esta série icônica e infinitamente citável é uma leitura obrigatória para todos os amantes de mangá.